Nos oeuvres à vendre par catégorie
Aucun produit
La Galerie d’Art KAZoART vous propose une sélection de peintures contemporaines où les animaux règnent en maîtres. Oiseaux, félins, primates ou papillons, autant d’êtres vivants à découvrir qui ponctuent les tableaux modernes de nos artistes peintres !
Apprivoisé ou bien sauvage, l’animal ne cesse de croiser le chemin de l’Homme qui craint sa nature inconstante tout en glorifiant sa beauté naturelle. A plumes, à poils, de petite ou de grande taille, retrouvez l’animal dans tous ses états dans notre sélection de tableaux d’animaux ! Rugissez de plaisir devant l’originalité des artistes de KAZoART, qui en grands amoureux des bêtes, révolutionnent le genre animalier, et laissez-vous surprendre par nos tableaux d’animaux pop art !
Il faut distinguer le peintre qui représente l’animal au sein d’un ensemble du peintre animalier qui en fait son sujet principal. Le souci d’imitation de la nature des animaux devient la préoccupation de Jean-Baptiste Oudry et d’Alexandre-François Desportes, peintres de chasses, qui donnent à l’animal, dès le 17e siècle, la place principale dans leurs compositions (ex : Misse et Lutine, chiens de Louis XV, Cygne attaqué par un chien d’Oudry et Débuché de cerfs de Desportes).
Avec ces peintres, la dimension épique des peintures d’animaux est renforcée par le grand format employé. Avant eux, Albrecht Dürer (Le lièvre) et Leonardo Da Vinci (Études de chevaux) se sont adonnés à cet exercice complexe, où la patience et la minutie étaient requises. Au 19e siècle, Eugène Delacroix, reste des heures dans les ménageries à observer les lions et tigres qu’il croque puis reproduit dans son atelier sur des grands formats (ex : Jeune tigre jouant avec sa mère). Ces tableaux d’animaux évoquent alors leur goût prononcé pour l’orientalisme, tout en privilégiant la couleur et le mouvement au détriment de la ligne.
L’homme puise son inspiration depuis tout temps dans la faune et la flore qui l’entoure. C’est pourquoi, dès la Préhistoire, l’animal est présent dans les peintures d’animaux rupestres (ex : Lascaux). A l’Antiquité, l’animal devient très vite un symbole : le chat, le scarabée, le lion et l’ours, pour ne citer qu’eux, deviennent des allégories de puissance, de force et de vie accompagnant les figures emblématiques des rois et pharaons (art de la physiognomonie, hybridation...). Il en est de même dans l’art médiéval, où l’apparition de bêtes fantastiques (dragon, chimère, etc.) illustrent certaines scènes religieuses (ex : « Saint-Michel terrassant le Dragon, Heures à l’usage de Besançon »).
Le genre de la peinture animalière n’apparaît en occident qu’au 17e siècle avec les représentations des scènes de chasse en peinture. Avec le siècle des Lumières, les zoos et séances de dissection poussent le public et les artistes à s’intéresser à la biologie animale. Le peintre étudie son comportement, ses mouvements et réalise des peintures où le souci de justesse des traits et postures de l’animal devient sa principale obsession. Au 19e siècle et 20e siècle, le mimétisme animal n’est plus recherché en peinture, favorisant la relation animal-homme, et la reconsidération du statut de l’animal.