Développée parallèlement à la peinture cubiste, la sculpture cubiste se réveille à Paris au début du 20e siècle. Tout comme en peinture, c’est Paul Cézanne qui ouvre la voie avec ses objets peints réduits en des formes géométriques : sphères, cubes, cônes et cylindres. Ces objets dénaturés, presque dépossédés sont soumis à la libre interprétation de celui qui regarde.
Découvrez sur Rise Art un ensemble de sculptures cubistes originales et particulièrement surprenantes !
Tout comme la peinture cubiste, la sculpture cubiste propose une version sculpturale du monde extérieur, forme de réalité fragmentée et décomposée au gré de son artiste.
“Tête de Fernande” réalisée par Pablo Picasso en 1909 est considérée comme la première sculpture cubiste. Pourtant, difficile d’en attribuer le genre de portrait. Cette tête ressemble peu à une tête humaine et déstabilise par son aspect extrêmement anguleux, ses traits déformés et ses cheveux en épi. Quelques années plus tôt, Picasso réalise une première version de Fernande Olivier, alors son amante à l’époque, et lui octroie un visage beaucoup plus doux et reconnaissable. Rien d’étonnant toutefois à ce que Picasso soit reconnu comme le père de cette technique, lui-même pionnier du Cubisme en peinture avec son œuvre “Les demoiselles d’Avignon” en 1907. Georges Braque a également contribué à l’essor du cubisme toutes techniques confondues.
Autre figure réputée dans la sculpture cubiste : Jacques Lipchitz. Ce dernier a embrassé la voie de la sculpture cubiste peu après sa rencontre avec Picasso à Paris. Ses premières créations explorent les lignes, les plans et les formes souvent réalisées en bas-relief.
Alexander Archipenko, sculpteur d’origine ukrainienne, rejoint les rangs de la sculpture cubiste avec son œuvre, “Le héros” en 1910, qui dévoile une forme humaine masculine simplifiée en mouvement.
Tous ces sculpteurs cubistes ont la particularité d’avoir axé leurs préoccupations sur la capture de points de vue multiples, en mouvement, qui se déplacent et révèlent l’envers de formes géométriques plus ou moins humanisées. Raymond Duchamp-Villon, est lui aussi un parfait illustre de la sculpture cubiste avec sa réalisation “Le grand cheval” en 1914.
Sur Rise Art, plusieurs artistes s’amusent avec les perspectives en créant des sculptures cubistes contemporaines. Ils rendent ainsi un vibrant hommage aux plus grands maîtres de la sculpture cubiste, lesquels ont toujours cherché des formes radicalement nouvelles pour dépasser la simple imitation du réel.
Chaque point de vue révèle une facette différente, parfois étrange et fantastique, d’une sculpture qui a son lot de choses à raconter ! C’est tout le pouvoir des objets tridimensionnels.