La sculpture textile comme un Art à part entière
La sculpture textile a bénéficié d’un regain d’intérêt depuis le siècle dernier. Si on l’assoçiait couramment à l’artisanat, la pratique s’est démocratisée grâce au talent des artistes du textile qui ont contribué à cet élan. Cette pratique, jadis considérée comme un “travail de femmes”, n’a depuis jamais désintéressé le domaine des Arts, les spectateurs et les critiques qui ne rejettent plus l’idée d’un médium à part entière.
La sculpture textile se pratique selon plusieurs méthodes de fabrication : tissage, filage, couture, tressage et nouage. Chaque méthode est propre à un type de textile : le tissu pour le tissage, la laine, le coton ou les fibres synthétiques pour le filage, …
S’ajoutent à ces techniques la broderie, la pose de dentelle et la teinture. Une pluralité de procédés qui permettent de réaliser d’étonnantes sculptures textiles.
Les figures célèbres de la sculpture textile
Anni Albers est sans aucun doute l’artiste la plus réputée dans le domaine. On lui doit de nombreux “tissages picturaux” où prédominent le motif et la texture (Untitled, Intersecting, Ancient Writing, Six Prayers,...). Ses sculptures textiles sont exposées dans des collections prestigieuses à travers le monde.
Judith Scott, Sarah Zapata, Nick Cave et Billie Zangewa sont également des références notables en sculpture textile.
Récemment, l’artiste créatrice chinoise Fanglu Lin a remporté le LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2021. Influencé par les techniques de couture ancestrales des femmes de la minorité Bai (province du Yunnan), l’artiste a époustouflé le jury avec son chef-d’œuvre “She” réalisé avec du tissu. Ce concours met en lumière l’importance de l’artisanat et sa synergie évidente avec l’art.
