Paysages, arbres, still lives, nus, portraits… La nature est le sujet préféré de l’artiste peintre Hélène Courtois-Redouté. Ses huiles sur toile inspirent poésie et douceur, au travers d’effets de lumière particulièrement travaillés et précis.
La nature au cœur de ses créations
Originaire de Metz, Hélène Courtois-Redouté est née en 1963. En 1987, elle obtient son Diplôme de l’École Nationale des Beaux-Arts de Nancy, puis travaille en Ile-de-France au sein d’agences de communication en tant que graphiste et illustratrice avant de se mettre à son compte.
L’artiste débute l’huile sur toile en 2010 et s’y consacre depuis. Peintre classique, son approche picturale s’éloigne de plus en plus d’un certain académisme pour se tourner vers plus d’expressionnisme voire d’impressionnisme.
La nature est son sujet favori : arbres, sous-bois, branches qui s’entremêlent, bords de mer… Les natures silencieuses et quelques portraits et nus font également partie de son répertoire.
Fascinée par la lumière depuis toujours, le travail de ses effets est également au cœur de ses réalisations.
La peinture à l’huile, un médium subtil
Technique difficile et subtile, la peinture à l’huile est pour Hélène Courtois-Redouté un médium de qualité.
L’artiste considère que la peinture en elle-même doit être belle et « noble », à la fois dans la matière et dans le toucher. Elle estime également qu’il y a quelque chose de sensuel dans la peinture à l’huile, qu’elle ne retrouve pas dans d’autres techniques et médiums.
En effet, selon Hélène Courtois-Redouté la peinture n’est pas qu’une image mais aussi un bel objet.
