Nos oeuvres à vendre par catégorie

Aucun produit

Livraison gratuite ! Livraison
0 $ Total

Commander

Oeuvre ajoutée avec succès dans votre panier
Quantité
Total
Il y a 0 œuvres dans votre panier. Il y a une œuvre dans votre panier.
0 $
Continuer mes achats Commander

Idan WizenI would have liked to know the world as it was

Artiste émergent
Photographie
Tirée à 3 exemplaires | Prête à accrocher
60 H x 60 L cm
1 238 $
Destinataire de la dédicace :

+97 $ de frais de livraison (France)
  • Livraison sécurisée dans le monde entier sous 7 jours en moyenne
  • Retour gratuit 14 jours
  • Oeuvre originale avec certificat d'authenticité
  • Descriptif
  • Livraison
  • Retour
  • Paiement
Technique
Photographie numérique
Tirage
3 exemplaires
Support
Dibond
Dimensions
60 H x 60 L cm
Encadrement
Garantie
Vendue avec certificat d'authenticité

À propos de la collection "The world we left them" :

Que diront les générations à venir lorsqu’ils parleront du monde que nous leur avons laissé ? Idan Wizen a souhaité représenter un dialogue intergénérationnel entre les spectateurs d’aujourd’hui et la représentation des enfants du futur.

Loin d’une vision pessimiste du futur, il exprime le besoin urgent de tirer la sonnette d’alarme pour le bien de notre planète et des enfants à venir.

Par cette série photographique, il presse le spectateur à comprendre que ses actions et ses inactions ont des conséquences dans un futur allant bien au-delà de son existence et qu’il est de sa responsabilité de choisir au-delà de son intérêt immédiat.

La question sous-jacente de cette œuvre est bien entendu l'irréversibilité de nos choix et de nos actions : sera-t-il un jour trop tard pour inverser le cours des choses et peut-on remettre éternellement les problèmes à demain?

Il s'agit ici d'un tirage sur papier Silver based C-Print contrecollé sur Dibond. 

Idan Wizen
France métropolitaine
Artiste émergent
  • Artiste KAZoART depuis 2021
  • 32 œuvres

J’aime créer des images fortes et saisissantes et cela dans un seul but : je veux que mes images provoquent réflexion et discussion. Je veux que le spectateur se remette en question, remette en question ses certitudes, apprenne à voir les choses différemment. Réflexion à deux niveaux : celui de l’individu et celui de la société. Au niveau individuel, je veux que mon travail emmène le spectateur dans une démarche de réflexion autour des contraintes qu’il s’impose à lui-même, à l’acceptation de son corps, ou encore apprendre à regarder différemment pour trouver le beau dans toutes les formes, tailles et défauts. Au niveau sociétal, mes réflexions se tournent vers les choix que nous aurons à faire demain : nos mœurs, notre environnement, notre responsabilité vis-à-vis des générations futures, notre rapport à la science, à la transformation de l’homo sapiens en une nouvelle espèce…

Mes images proviennent d’une inspiration assez large, passant par de nombreux écrits, comme ceux de Bernard Werber ou Yuval Noah Harari, mais aussi via les images de grands photographes comme David Lachapelle ou Jill Greenberg. Sans oublier, bien sûr, ma culture pop, allant de Marvel à Tolkien en passant par la musique Rock et Métal des années 70 et 80.

Combiner des idées fortes avec l’esthétique pertinente d’une image me semble plus facile que d’écrire un essai politique ou philosophique. L’art nous permet d’envoyer un message plus subtil, un message qui sera interprété différemment selon le spectateur. En utilisant dans ma création artistique, la subtilité et la multi-interprétation du message, je veux permettre aux spectateurs de mettre en perspective leurs idées, leurs visions des choses et ainsi de mieux comprendre la mienne. Je veux caresser l’inconscient et devenir la graine qui germera au fil du temps permettant une évolution des mentalités.

La plupart des artistes ont des opinions très radicales sur leur sujet. J’ai tendance à croire que la plupart de nos défis et problèmes quotidiens ne sont pas simples et qu’ils impliquent une solution complexe et subtile. J’aime prendre en compte les deux faces d’une pièce de monnaie. N’est-ce pas ironique pour un artiste 2D ? Pour l’instant, c’est en photographie que j’ai trouvé le moyen le plus confortable de m’exprimer. Mais je commence à penser à la sculpture et à la vidéo afin d’exprimer plus facilement la dualité permanente qui coexiste en moi : la colère et l’espoir.

Ma colère vient de la contemplation d’un monde qui semble tourner dans le sens inverse des aiguilles d’une montre. Je me sens très souvent dans l’incompréhension et en colère contre beaucoup de choses. Je ressens de la colère envers l’état du monde. Je me sens abattu par la stupidité, la violence et l’hypocrisie des gens. Je suis en permanence stupéfait de la peur vis-à-vis du progrès et de la science. Et je crois aussi sincèrement que notre monde est meilleur maintenant qu’il ne l’a jamais été. Mais cette colère s’estompe lorsque je contemple la créativité et l’intelligence du genre humain. C’est donc dans le genre humain que je mets mon espoir et mes attentes pour demain !

Idan Wizen

Voir plus

Dernières oeuvres consultées

Hugo Pondz - L'arrivée imminente
Hugo Pondz
Impression digitale
90 x 90 cm
vente privée -10%
Amanda Rackowe - The cut
Amanda Rackowe
Peinture à l'Huile
60 x 60 cm
1 131 $
Uraraka Matsuzawa - Kumo-60
Uraraka Matsuzawa
Technique mixte
60 x 60 cm
1 077 $
Anne Brerot - Juste un arbre
Anne Brerot
Peinture acrylique
60 x 60 cm
vente privée -30%
Diane De Sein Leger - Bison bronze gris graphite
Diane De Sein Leger
Sculpture bronze
10 x 14 cm
1 023 $
Pierre Richir - Promenade
Pierre Richir
Peinture à l'Huile
50 x 65 cm
1 615 $
Bernard Marie Collet - Tropiques, cercle dans le jardin bleu
Bernard Marie Collet
Peinture à l'Huile
40 x 40 cm
786 $
Remi Delaplace - Fleurs X 6
Remi Delaplace
Peinture à l'Huile
60 x 40 cm
1 281 $
Sigrid M - Sans titre
Sigrid M
Peinture acrylique
116 x 89 cm
vente privée -50%
Ronald Hunter - Blocked Blue Lines
Ronald Hunter
Peinture acrylique
70 x 140 cm
vente privée -30%
Muriel Buthier-Chartrain - Plein d'espoir
Muriel Buthier-Chartrain
Aquarelle
75 x 55 cm
1 292 $
Catherine Villermé - Un goût d'océan
Peinture à l'Huile
50 x 60 cm
646 $
Nathalie Si Pié - Fleurs de lagune
Nathalie Si Pié
Peinture à l'Huile
85 x 60 cm
vente privée -10%