Nos oeuvres à vendre par catégorie

Aucun produit

Livraison gratuite ! Livraison
$0 Total

Commander

Oeuvre ajoutée avec succès dans votre panier
Quantité
Total
Il y a 0 œuvres dans votre panier. Il y a une œuvre dans votre panier.
$0
Continuer mes achats Commander

Visage de laque vdl_a01

$16,074
Commandez aujourd'hui et programmez la livraison après vos vacances *
Sculpture
Oeuvre unique
20 x 53 cm
Destinataire de la dédicace :

Frais de livraison offerts (Union Européenne)
Retour gratuit 14 jours

Oeuvre originale avec certificat d'authenticité

Technique
Sculpture textile
Tirage
Oeuvre unique
Dimensions
20 x 53 cm
Garantie
Vendue avec certificat d'authenticité

Visage de Laque VDL_A01 est une oeuvre sculpturale représentant un masque, et pouvant être portée. L'oeuvre est réalisée en cheveux synthétiques tissés à la main et en laque française (type Vernis Martin). Les pigments insérés dans la laque et la dorure constituent le décor de ce masque. Inspirée par Maison Martin Margiela, l'artiste s'intéresse à l'idée d'identité. Le cheveux, et sa symbolique, renvoient à une forme sociale, culturelle, et ethnique. Le cheveu identifie celui qui les porte. La laque intervient sur le tissage de cheveux comme une seconde peau, une forme la fois ostentatoire et camouflante. De plus, la laque permet de rigidifier le tissu de cheveux, de le figer dans l'espace et dans le temps. Les fissures latérales renforcent l'idée de ré-indentification, d'ajout d'un second visage, qui n'est pas le notre. Celles-ci sont soutenues et mises en exergue par la couronne de cheveux tissés qui entoure la laque et crée le lien avec la capuche de cheveux. La technique traditionnelle du kanshitsu, qui consiste à donner sa forme à un objet en rigidifiant une âme de tissus grâce à la laque, est employée avec un nouveau matériau : le cheveu. Utilisé comme fibre textile, la laque lui donne forme, elle le recouvre et le durcie tout en affirmant sa légèreté et son élégance. Les Visages interviennent à la manière d’une seconde peau, ré-identifiant celui qui les porte, grâce aux valeurs intrinsèques que les deux matériaux génèrent. Evoquant une atmosphère à la fois chimérique, sépulcrale et érotique, l’oeuvre interpèle le spectateur de par ses formes et ses matériaux inattendus, ses couleurs organiques et profondes, ses matières animales.

artist avatar

Célia Debras

9 fans

Paris (75), France métropolitaine

43 oeuvres

Célia Debras s’inspire des techniques traditionnelles des laques japonaise et française pour réaliser ses œuvres. Elle repense les modes d’élaboration de ce métier d’art millénaire pour créer de nouvelles esthétiques. Elle laisse la matière s’exprimer, réaliser ses propres motifs, ses paysages aléatoires. Ces nouveaux processus de création font naître des œuvres murales et sculpturales uniques, authentiques et originales.

Profondeur, brillance, matité, noirs, couleurs, dorure, poudres d’argent, la laque permet à l’artiste de créer sans limite. Célia Debras utilise la laque naturelle japonaise Urushi, ainsi que des laques françaises à base d'eau enregistrées au registre REACH, bonnes pour l'environnement et la santé humaine. L’Urushi est la laque japonaise, c’est une technique qui existe depuis plusieurs milliers d’années. Il s’agit de la sève d’un arbre. Le processus de récolte de la sève et son application en couches successives est très long. Plusieurs dizaines de couches, des séchages de plusieurs jours entre les couches et des ponçages sont nécessaires.

Largement utilisée dans l’architecture asiatique, l’habitat, les palais, le mobilier, la laque s’exporte en Europe dès le 16e siècle. L’arbre à laque ne poussant pas en Europe, et les laques asiatiques étant de plus en plus rares, les monarques engagèrent des scientifiques afin de développer leurs propres laques. De grandes personnalités ont collectionné ou travaillé la laque, comme Marie-Antoinette, Gabrielle Chanel, Jeanne Lanvin, Eileen Gray, Jean Dunand, Gaston Suisse, ...

Dernières oeuvres consultées

Corne d'aloès
Corne d'aloès
$1,300
Technique mixte (40 x 110 cm)
Terra incognita n°20
Terra incognita n°20
$709
Impression digitale (50 x 50 cm)
Venise la nuit
Venise la nuit
$1,418
Technique mixte (30 x 21 cm)
Œil série entre autres
Œil série entre autres
$827
Dessin (50 x 65 cm)
Grand hôtel
Grand hôtel
$709
Photographie numérique (60 x 40 cm)
Anne
Anne
$1,182
Peinture acrylique (50 x 65 cm)
Promenade
Promenade
$1,773
Peinture à l'Huile (65 x 50 cm)
Emergency
Emergency
$1,773
Peinture à l'Huile (92 x 66 cm)
Red bat girl
Red bat girl
$1,418
Technique mixte (50 x 70 cm)
Graphique color n°330
Graphique color n°330
$709
Peinture acrylique (40 x 41 cm)
Soleil
Soleil
$886
Peinture à l'Huile (50 x 50 cm)
Nu de dos
Nu de dos
$1,064
Peinture à l'Huile (50 x 65 cm)
Composition cubiste
Composition cubiste
$1,064
Peinture à l'Huile (75 x 82 cm)

Avis clients