Nos oeuvres à vendre par catégorie

Aucun produit

Livraison gratuite ! Livraison
$0 Total

Commander

Oeuvre ajoutée avec succès dans votre panier
Quantité
Total
Il y a 0 œuvres dans votre panier. Il y a une œuvre dans votre panier.
$0
Continuer mes achats Commander

Les imprimés arrivent en force !

Vous pensiez que les imprimés étaient surannés et à ranger au placard ? Détrompez-vous ! Ils demeurent une tendance inépuisable pour décorer nos intérieurs. À la fois inspirants et inspirés, ils s’accordent merveilleusement bien avec du mobilier, accessoires et autres revêtements. Et parce que les envies d’ailleurs sont légion en ce moment, ne comptez pas sur nous pour lésiner sur les graphismes survitaminés, minimalistes ou exotiques !

Comment décorer son intérieur avec les imprimés façon Arty ?

Opter pour les imprimés, c’est d’une certaine façon rejeter l’anti-conformisme en décoration. Dans quel but ? S’éloigner de cette tendance à la neutralité vue et revue. On s’affirme, et pour ce faire, rien de mieux que de disperser çà et là des motifs dans les différentes pièces de son chez-soi. 

Parce qu’on aime toujours vous donner quelques conseils avant de faire le grand saut, nous vous avons dressé une liste de ces artistes aux œuvres d’art qui trouveront idéalement leur place en fonction de l’ambiance que vous recherchez.

Pour une tendance Jungle : Bernard Marie Collet

Bernard Collet produit une peinture joyeuse et amoureuse de la vie. Peindre, c’est pour lui une façon de s’approprier un fragment du réel et faire qu’il puisse encore vibrer à plat et sur la surface limitée de la toile. 

Entre figuration et abstraction il cherche à transmettre son émotion en jouant avec les formes, les lumières et les couleurs pour approcher une forme d’harmonie purement plastique.

En pratique : Bernard Marie Collet est un inconditionnel du pastel ! 

Côté déco : Très en vogue depuis quelques années, la tendance Jungle séduit toujours autant les adeptes de déco. En un clin d’œil, on se téléporte aux confins d’une forêt amazonienne ou à la lisière d’un joli bois. Qu’il est bon de faire rentrer Mère Nature chez soi !

Ce qu’on aime : Les petits formats à collectionner pour habiller un mur.

Ombre dans la forêt bleue

Pastel (22 x 22 cm)

Feuilles et palmes dans la nuit tropicale

Pastel (20 x 20 cm)

Fleurs rouges et jaunes

Pastel (22 x 22 cm)

De la profusion des couleurs : Laurent Prudot

Force, abstraction mathématique, couleurs crues : l’Art optique et cinétique de Laurent Prudot se situe à la suite des Vasarely, Yvaral et Buren. Il n’impose rien mais se laisse apprécier et regarder pour que le cerveau du spectateur puisse l’adopter. Sa création nous subjugue par son fantastique et en même temps par son apparente simplicité.

En pratique : Laurent Prudot atomise ses lignes de taches pour les faire vibrer sur l’espace de la toile. Pour réaliser sa série Les lignes et la vibration des couleurs, il a spécialement créé un nouvel outil : le pinceau XXXXL. Derrière cette apparente simplicité, entre minimaliste et abstraction, il explore le thème de la répétition.

Côté déco : La répétition n’est-elle pas le propre de l’imprimé ? Coloré, graphique et design, les imprimés minimalistes ont toujours le vent en poupe en décoration. Et ce n’est pas l’avalanche scandinave qui nous dira le contraire !

Ce qu’on aime : Ce côté hypnotique, reposant et particulièrement esthétique.

Mtp floral task 100.44-19

Peinture acrylique (100 x 100 cm)

Mtp variation souple 26.01-19

Peinture acrylique (100 x 100 cm)

Songe

Peinture acrylique (100 x 100 cm)

Une bouffée d’oxygène : Clémentine Vauchelet

Clémentine Vauchelet est artiste plasticienne et designer textile. Ses compositions graphiques, constituées de points, de lignes et de courbes, sont des espaces poétiques où l’imagination s’exprime en tant que mouvements libres. Inspirée par la nature, par les micro-organismes et le monde bactérien, ses créations, aux médiums et techniques variés dévoilent un univers sous le signe de la métamorphose.

En pratique : Constitué d’une multitude de lignes et de points, les œuvres de Clémentine Vauchelet reprennent des formes inspirées de l’art nouveau de « Algae Flores », un dessin sur bois dont le trait est plus léger et les détails graphiques plus minimalistes. 

Le noir et blanc des natures imaginaires a une importance fondamentale : le regard est focalisé sur le mouvement, sur la forme et le graphisme pur et non sur des couleurs qui pourraient le rattacher à des êtres vivants déterminés.

Côté déco : Un univers idéal pour donner vie, corps et oxygène à son intérieur. Pour une ambiance végétale réussie, avec quelques jolies plantes pour parfaire sa déco.

Ce qu’on aime : Tout ?

Magnum corea phacelia

Dessin (26 x 35 cm)

Semen arboris

Dessin (26 x 36 cm)

Corfolium

Dessin (21 x 30 cm)

Pour un Mix & Match : Nadine Hardy

Nadine Hardy aime faire le parallèle entre sa vie qui se résume à un passage furtif et la réalisation de ses œuvres successives. Cette recherche répétitive, obsessionnelle et compulsive aboutit à une conversation de l’instant présent voué à disparaître.

En pratique : La linéarité est une des caractéristiques de Nadine Hardy. Elle pratique l’acrylique sur bois à l’aide d’une carte en plastique ou d’un pinceau. La couleur puissante et lumineuse est un code facilitant la compréhension.

Côté déco : Pour ceux qui auraient du mal à faire un choix d’imprimé en particulier, la meilleure solution reste le mix & match. Et pour ça, les œuvres de Nadine Hardy sont idéales grâce à leurs teintes douces et leurs formes géométriques plurielles.

Ce qu’on aime : Ces grands formats imposants qui concentreront l’attention et donneront un véritable cachet à la pièce !

Abstraction 12-19

Peinture acrylique (89 x 116 cm)

Abstraction 10-19

Peinture acrylique (114 x 146 cm)

Abstraction 11-19

Peinture acrylique (114 x 146 cm)


Parce qu’on déteste vous voir partir les mains vides, on vous conseille vivement d’aller jeter un œil à notre belle collection d’Œuvres à imprimés !

Avis clients