Maria Esmar

Mélodieuse et rayonnante

Par un jeu de motifs symétriques, une utilisation audacieuse de la couleur et des textures, Maria Esmar compose des peintures mélodieuses qui racontent des histoires. Son coup de pinceau rappelle ceux de Lee Krasner et Jackson Pollock. Installée au Royaume-Uni, cette jeune artiste dévoile son style abstrait plein d’âme et enchanteur. Rencontre.

Portrait Maria Esmar — Portrait de Maria Esmar

K. Bonjour Maria. C’est un plaisir de vous rencontrer ! Revenons ensemble sur vos débuts. Comment tout a commencé ?

Ma carrière d’artiste a débuté à l’âge de 22 ans, lorsque j’ai commencé à fabriquer des sacs à main et des accessoires en cuir. C’était l’expérience la plus créative que je vivais jusqu’ici. Les sacs étaient très colorés et artistiques, beaucoup d’entre eux étaient peints à la main.

Après quelques années, ma situation et ma mentalité ont changé. J’ai décidé de m’installer au Royaume-Uni pour relancer ma carrière artistique.

Il y a cinq ans, j’ai fait un grand saut dans l’inconnu. J’ai commencé à peindre sur une toile vierge. De ma passion est née ma carrière au bout de trois ans. Le studio loué pour l’occasion est tout simplement devenu mon petit musée.

Emotion

Peinture acrylique (190 x 150 cm)

K. Votre expérience dans le design a-t-elle joué un rôle dans votre création artistique ?

Sans mon expérience de designer, je crois sincèrement que je n’en serais pas là aujourd’hui. J’ai toujours été créative et n’ai jamais renoncé à mes rêves, malgré tous les jugements et les situations difficiles que j’ai dû surmonter. Tout cela m’a rapprochée du succès, du bonheur et de la gratitude.

Connections

Peinture acrylique (100 x 100 cm)

K. Quelles sont les femmes artistes qui vous ont inspirée et vous inspirent encore aujourd’hui ?

C’est une question difficile car il y a tellement de femmes artistes merveilleuses. J’en citerais trois.

Bobbie Burgers, pour ses œuvres dramatiques et romantiques à la fois. Elles me bouleversent tout simplement.

Joan Mitchell, pour ses coups de pinceau et la vivacité de ses palettes de couleurs. On pourrait y voir une forme de folie. Mais en y regardant de plus près, tout est lié et le non-sens finit par avoir du sens.

Gabrielle Jones, incontestablement mon artiste préférée. Il n’y a pas de mots pour décrire ce que l’on ressent quand notre esprit bascule dans une autre dimension. C’est l’effet que ses œuvres provoquent en moi. Et c’est pour moi le propre de l’art : il doit vous laisser bouche-bée. Abasourdi.

K. Comment parvenez-vous à vous démarquer sur le marché de l’art ?

J’ai délibérément choisi différents styles de peintures, car il y a un moi différent dans chacune d’elles. La plupart des artistes conservent un style, voire deux, mais j’ai décidé il y a un certain temps de créer autrement et me réinventer à ma façon. Car je suis nouvelle chaque jour, et paradoxalement toujours moi-même.

Les artistes considèrent leurs œuvres comme leurs trésors, aussi précieux qu’un enfant pour une mère. Mes œuvres sont toutes spéciales à mes yeux, quel que soit leur style.

K. Vous faites partie des femmes sélectionnées pour notre vente événementielle « Women on the Rise ». Quels conseils donneriez-vous aux femmes qui se demandent s’il y a une place pour elles dans le milieu de l’Art ?

Dots

Peinture acrylique (190 x 150 cm)

Si je pouvais, voilà ce que je leur dirais, haut et fort :

Il n’y a jamais eu de meilleur moment dans notre histoire qu’AUJOURD’HUI pour réaliser votre rêve de devenir un artiste. Oui, cela peut paraître effrayant et difficile. Mais cette expérience a tout pour être magnifique et gratifiante. Elle vaut vraiment la peine d’être vécue.

Faites-le avec votre cœur, faites-vous confiance et demandez-vous constamment ce que vous pouvez améliorer. Ne cessez jamais de poser des questions. N’essayez pas d’être parfait, mais simplement vous-mêmes.